viernes, febrero 17, 2017

CAPTAIN FANTASTIC


Ben y Leslie tomaron una decisión, querían educar y criar a sus hijos lejos de los convencionalismos del mundo actual. Su hogar está situado en un apartado bosque, en el que los retos de cada día para sus 6 hijos son muy diferentes a los de los chicos de su edad. Pero cuando Leslie enferma y muere, Ben tendrá que tomar una decisión.

Captain Fantastic es una película necesaria, de esas que remueven tu mente y tu corazón. De las que te hacen reflexionar y que todos deberíamos ver.

Lo que aquí se plantea es una vida y una educación diferente, muy alejada a la que todos estamos acostumbrados y vemos como normal. La decisión que toman estos padres la podremos ver como acertada o errónea, pero no cabe duda de que nos hará pensar, abrir nuestra mente y hacernos preguntas.

Por eso me gusta, porque además de disfrutar la película es inteligente y hace que te plantees preguntas.

Centrándonos en la parte más cinematográfica la película tiene una fotografía estupenda, una dirección de arte llena de detalles y un color que transmite energía, fuerza y esperanza.

Viggo Mortensen es perfecto para este papel de regreso a la naturaleza. Y los 6 chicos que le acompañan están perfectamente elegidos. Todos muy bien.

La escena de la cena con sus primos creo que sería de visionado obligado por todos. Rompe muchos tabúes sobre cómo tratar a los niños. Me pareció fantástica.

Como decía al principio, una película muy necesaria.




Película: Captain Fantastic. 
Dirección y guión: Matt Ross. 
País: USA.
Año: 2016. 
Duración: 118 min. 
Género: Drama
Interpretación: Viggo Mortensen, Frank Langella, Kathryn Hahn, George Mackay, Steve Zahn.
Estreno en España: 23 Septiembre 2016

jueves, febrero 16, 2017

Vestido rayas y punto de noodles

¿Qué hace frío? Pues nos abrigamos a base de capas, así es más fácil desabrigarnos si lo necesitamos.

Hoy llevo vestido de la última colección de noodles. Como todo lo que hace Laura es muy cómodo y fácil de llevar y combinar.

Además, chaqueta de emes, bolso de La Carola en el que cabe de todo, complementos de la colección Joyas en Conserva de Vacía la Nevera, todo un clásico y reloj de Elephant&Castle.












También en chicisimo





miércoles, febrero 15, 2017

Irene Ripoll. Ilustración

Irene Ripoll vive en Valencia, su ciudad de origen, tiene 27 años y le encanta viajar, la naturaleza, su quietud, su calma... Ha vivido en Francia medio año y pasó tres meses en Japón, lugares que me emocionaron e inspiraron enormemente y a los que estoy deseando volver.

Desde siempre le ha gustado dibujar y pintar, desde que era una niña. Emplea lápices de color y acuarela, y ahora está empezando a probar con el gouache, siempre en soporte de papel, de momento. 

Le encanta trabajar con música de fondo, bandas sonoras, música celta, irlandesa, son las que más suelo escuchar... Su fuente de inspiración: la naturaleza y el mundo animal.

Irene dibuja en su estudio, pero tiene la esperanza de poder vivir en una casita en la montaña... algún día, ¡y trabajar en mi jardín!








Con sus ilustraciones realiza postales, prints sobre papel con textura de acuarela e impresión de alta calidad, tacitas, espejos de bolsillo y cojines. Irene tiene muchos proyectos en mente, mi sueño es seguir creciendo, aprendiendo día a día, mejorando...

También realiza encargos para particulares, tanto dibujos en blanco y negro como a color.

Ha participado en algunas ferias, durante las campañas de navidad, y le ha gustado muchísimo. He conocido a personas maravillosas, he aprendido mucho y he visto las reacciones de la gente al ver mi trabajo, sus muestras de cariño y apoyo... Para mi es muy especial y emocionante y me siento profundamente agradecida.

Su sueño es poder llevar a cabo todo esto, tener su propia marca de productos ilustrados, libretas, washitapes, tazas,... Crecer y mejorar.





Un ilustrador al que admira, Jean Baptiste Monge, es un genio, admiro su trabajo, es fantástico. Pero necesito nombrar a Beatrix Potter, ella fue y es, muy importante para mi, desde niña crecí con su mundo mágico de cuentos ilustrados, no solo admiro su trabajo, ella amaba la naturaleza, y fue una mujer excepcional para su época. 

Tienda etsy

martes, febrero 14, 2017

dsnú, diseño al desnudo

dsnú es un estudio de diseño integrado por Ana Martínez (arquitecta) y David de Felipe (artista plástico). dsnú nace con la idea de crear combinando sus conocimientos sobre diferentes técnicas y materiales tradicionales. 

El nombre, dsnú, es una palabra inventada que proviene de la contracción de la palabra desnudo. Para nosotros es una declaración de principios a la hora de enfrentarnos a los diseños. Buscamos la sutileza, eliminar todo lo superfluo y accesorio, para centrarnos en la esencia de los materiales que empleamos y generar belleza a partir de sus propias cualidades expresivas. Nos gusta crear piezas que sorprendan y despierten emoción en quien las contempla.

A Ana y a David les atrae la idea de combinar las formas geométricas puras y racionales con otras más espontáneas que aportan expresividad. Creemos que el contraste entre unas y otras hace que se complementen y se potencien generando un equilibrio entre ambas. La elegancia y la sencillez son también conceptos fundamentales que tienen presentes a la hora de concebir sus diseños. Todas las piezas están realizadas por ellos mediante procesos artesanales. El contacto directo con los materiales nos ayuda a conocer las posibilidades plásticas de éstos y a tener una relación profunda con cada una de las piezas que elaboramos, lo que les aporta una identidad única.

Los materiales que suelen emplear son: la porcelana y distintas arcillas refractarias, metales como la plata y el latón. Recientemente también están utilizando la madera.








Su trabajo lo desarrollan en diferentes espacios en Madrid. Por un lado, en un estudio taller donde, ademas de utilizarlo para otras disciplinas como la pintura y la escultura, también conciben el diseño de las piezas y todo lo referente al trabajo de joyería. Otra gran parte del trabajo la realizan en distintos talleres de cerámica que utilizan dependiendo de la necesidad de la idea o del proyecto a realizar.

La mayor parte de las piezas son para diferentes colecciones tanto de joyería como de decoración que van desarrollando. Además, también reciben diferentes encargos de personas que quieren una pieza única y especial para una determinada ocasión. En estos casos siempre nos gusta realizar el diseño manteniendo una estrecha colaboración con la persona que nos lo encarga y entendiendo bien la idea que quiere transmitir con la pieza y su significado. A la hora de abordar el diseño y elegir materiales también mantenemos nuestra identidad y enfoque personal.

Prácticamente desde que empezaron a diseñar y elaborar sus primeras piezas han participados en diferentes markets y showrooms. Siempre hemos intentado elegir muy bien el lugar en el que creemos que es adecuado estar a la hora de presentar lo que hacemos. Apuestan por sitios con cuya filosofía se sienten identificados. Nos interesan los sitios que apuestan por lo sostenible, el apoyo a diseñadores emergentes, la pequeña producción nacional, la elaboración artesana, etc... Pensamos que el contexto en el que está tu producto influye en la manera que pueden tener los clientes de percibir el mismo.

Aunque la mayor parte de los proyectos en los que han trabajado por ahora están relacionados con la joyería de autor, dsnú abarca también productos enfocados en otros ámbitos del diseño como la decoración y el menaje de cocina. Han desarrollado piezas como los jarrones "uniflor" o tazas de cata de café para baristas.








La inspiración se puede encontrar a partir de muy diferentes fuentes. Todo lo que nos rodea prácticamente puede servir como fuente de inspiración, desde un determinado paisaje, una planta, la arquitectura de un edifico, etc.. Creo que la creatividad se encuentra fundamentalmente en la mirada de cada uno de nosotros, en la forma que potencialmente tenemos todos de entender el mundo que nos rodea. En nuestro caso particular nuestra inspiración surge básicamente a través del proceso de trabajo con un determinado material. Buscamos conocer sus cualidades y características para generar belleza a partir de ellas. Pero cada proyecto puede surgir a raíz de una fuente de inspiración distinta. Por ejemplo en el caso de los jarrones "uniflor" nos inspiramos en las pequeñas plantas que crecen en el asfalto o en el cemento, nos encanta la idea de como la vida se abre paso ante las dificultades.

Aunque no tienen una creación en particular que consideren como favorita, puesto que en todas ponemos muchas ganas e ilusión a la hora de diseñarlas, si que estamos muy contentos con la buena acogida que ha tenido nuestra colección Fragmentos, que es nuestra más reciente colección de joyería. Consta de una serie de piezas que combinan la pureza de la línea recta y la curva con las texturas realizadas a partir de la rotura y la fragmentación de la porcelana antes de ser cocida. Nos gusta crear un juego entre racionalidad y espontaneidad, entre la perfección de la geometría y la belleza que aporta la imperfección de la rotura. Cada joya de la colección Fragmentos es diferente ya que contiene las líneas de un horizonte único: un paisaje irrepetible en el que sentirse reflejado.

mbién están utilizando la madera.










Sus piezas se pueden encontrar en su tienda online, en distintas tiendas o espacios concept-stores con los que que trabajan en diferentes ciudades de España y del extranjero, así como en algunas plataformas de venta online de productos de diseño. Toda la información de los diferentes puntos de venta que tenemos se puede encontrar en nuestra web

Somos mentes inquietas y nos apasiona la creatividad así que nuestros planes de futuro pasan directamente por seguir desarrollando nuevos proyectos para ampliar nuestra oferta de productos y por otro lado consolidar el trabajo hecho hasta ahora. 



lunes, febrero 13, 2017

The White Box

The White Box comienza a gestarse hace unos 3 años en la Tramuntana de Mallorca, como una necesidad de su diseñadora de producir en el lugar donde vive. Vero Bilicka, tercera generación de modistas, ha fabricado ropa toda su vida, y tenido la oportunidad de hacerlo en diferentes países.

The White Box, con su principal showroom en Pollença, Islas Baleares, fabrica ediciones limitadas, a veces piezas únicas, en materiales como: lino, algodón y seda puras. A la vez que vende por mayor y por menor, realiza incontables proyectos de colaboración, entre ellos un proyecto de "Reciclaje en Piel", en el que se fabrican: carteras, fajines y otros accesorios, reutilizando materiales de las fabricas de zapatos de la isla.











En sus colecciones podemos encontrar, desde vestidos, blusas, faldas, pantalones, todo diseñado con líneas muy simples, pero con detalles de calidad que lo hacen todo. Su prenda estrella, Abrigo “7 in 1”, que habla de lo versátil de algunas de sus prendas.




Su próximo proyecto, es la apertura de un nuevo showroom, en Palma, en el barrio de Santa Catalina. 



viernes, febrero 10, 2017

Si no, lo matamos

Parece que a la apacible ciudad de Frankfurt han llegado los secuestros express propios de otras latitudes. La comisaria Cornelia Weber-Tejedor y el subcomisario Reiner Fischer tendrán que enfrentarse a este caso con toda su inteligencia y aplomo, sobre todo cuando uno de los secuestros acaba de forma diferente al resto. ¿Mismos secuestradores o imitadores aprovechando la coyuntura?

Hacía tiempo que esperaba el regreso de la comisaria Cornelia, mitad española, mitad alemana, con una personalidad original y diferente que sorprende entre sus compañeros.

En este caso  Cornelia tendrá que utilizar bien toda su inteligencia y capacidad deductiva para desenmascarar toda la trama de estos secuestros express. Además una serie de decisiones capitaneadas por ella como jefa de la investigación tendrán nefastas consecuencias. Sus compañeros la acusarán de forma velada de falta de lealtad e incluso la propia Cornelia se cuestionará si lo que ha hecho ha sido lo correcto.

Pero ahí sale la Cornelia comisaria, pragmática y buena investigadora. Además siempre contando con la ayuda de su compañero Reiner.

También Cornelia tendrá que sobrellevar algunos temas personales relacionados con su padre y su enfermedad que avanza a buen paso.

Un buen caso para dar la bienvenida a  Cornelia. Esperando ya al siguiente caso.

jueves, febrero 09, 2017

1980. Casualirreal

Nos ha gustado mucho la colección para esta temporada de Casualirreal.

Casualirreal es la expresión de un proyecto creativo que comenzó en Bilbao en 2013, cuando los caminos de Inma Fernández y María Ramos, ambas diseñadoras de moda pero con estudios y trayectorias profesionales bien distintas, se cruzaron. 

La esencia de Casualirreal son la combinación de tejidos y colores, de diseños de estampados únicos, que las convierten en piezas exclusivas. Con una base artística en el diseño, el resultado son prendas atemporales de líneas sencillas que transmiten frescura, armonía y delicadeza. 

Creemos en la producción nacional y europea, facilitando de esta forma la relación entre la marca y los talleres y su adecuado desarrollo. Reivindicamos el trabajo bien hecho, donde la calidad de la prenda, los buenos acabados y los detalles importan. 

En Casualirreal son fieles a suestilo, a un «made at home», un made in Spain, diseñado en Bilbao… Pero, sobretodo, somos fieles a nosotras mismas y a nuestros ideales. Cada vestido, cada camisa… son el fruto de nuestras grandes pasiones y de los pequeños detalles que nos inspiran día a día.

Su última colección, 1980, se nutre de las influencias del action painting. El tejido es un campo de juego en el que manchas y líneas de ritmo se enlazan buscando armonía y equilibrio en la prenda. Una colección con energía gestual en los estampados, dinámica, rígida y accidental.