viernes, marzo 22, 2019

EL REGRESO DE MARY POPPINS (Mary Poppins Returns)



20 años después la familia Bank necesita a su niñera y Mary Poppins acude a la llamada. Michael y Jane, los niños de entonces, ahora adultos y sin alegría y fantasía en sus vidas, están a punto de perder la casa en la que nacieron y crecieron. Nada que Mary Poppins no pueda arreglar...

Soy muy fan de Mary Poppins. La vi de pequeña y me encantaba su espíritu, siempre lleno de magia y alegría, arreglando cualquier cosa. He disfrutado con su regreso. Es punto de nostalgia, recordar la emoción con la que vi, ... Ha sido bonito.

La película funciona bien. Tiene ritmo, Emily Blunt está genial como Mary Poppins y el farolero Jack es un digno sucesor del deshollinador Bert. Muy emocionante la aparición de Dick Van Dyke y Angela Lansbury.

Mantiene el espíritu de Mary Poppins que los que la vimos recordamos. No hay sorpresas y eso es bueno.




Título original
Mary Poppins Returns
Año
Duración
130 min.
País
Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
Guion
David Magee (Libro: P.L. Travers)
Música
Marc Shaiman
Fotografía
Dion Beebe
Reparto
Emily Blunt, Lin-Manuel Miranda, Ben Whishaw, Emily Mortimer, Nathanael Saleh,Pixie Davies, Joel Dawson, Julie Walters, Colin Firth, Meryl Streep, David Warner,Dick Van Dyke, Angela Lansbury, Jeremy Swift, Kobna Holdbrook-Smith,Christian Dixon, Craig Stein, Bernardo Santos, Bern Collaco, Ian Conningham
Productora
Walt Disney Pictures / Lucamar Productions / Marc Platt Productions
Género
MusicalFantástico | Cine familiar. Años 30. Secuela

jueves, marzo 21, 2019

Jersey + tul

Me encanta la combinación de jersey gordito con falda de tul 😉 y este año lo he usado bastante.

Además, ¿quién dijo que el rojo y el rosa no se pueden llevar juntos?

Jersey de Pepa Loves, bufanda tetas de La Casita de Wendy teta&tetacolgante y pendientes de Miss Bijoux, bolso de Boutique Nº7, botines de Ana Monsalveanillo de María Torné y reloj de Elephant&Castle.









También en chicisimo



miércoles, marzo 20, 2019

Guillou [unfinished jewels]

Guillou es el proyecto personal de María Ramos Guillou,  una marca de joyería de diseño contemporáneo. Los valores y filosofía del proyecto están alineados con los de su creadora, centrado en el respeto por las personas y por el medio ambiente. El diseño de sus piezas se realiza bajo un espíritu artístico y una fabricación artesanal.

María se formó en diferentes áreas del arte como el arte plástico, el diseño, el teatro y la danza. Todo esto le ayudó a forjar una sensibilidad estética propia y construir su forma personal de entender el mundo. Más tarde y por casualidad descubrió el maravilloso mundo de la joyería.

Los procesos de diseño son diversos pero siempre tienen un carácter lúdico: un juego maduro de búsqueda que explora nuevas posibilidades.

Ya sea bocetando, investigando a través del collage o trabajando directamente con los materiales definitivos, en esta fase de exploración María dará mil vueltas, pasando de un medio a otro sin un orden aparentemente lógico porque, igual que sucede en el juego, los procesos de diseño nunca son lineales.

A menudo le pasa que son los materiales los que le llevan hasta la forma y acaba haciendo algo que no estaba previsto: generalmente es más interesante que lo que estaba planeado. A veces descubre como terminadas piezas a las que, supuestamente, todavía les faltaba algo.

“Lo inacabado tiene un profundo encanto. Esa fuerza rota, ese impulso interrumpido. ¿Qué hubieran podido ser y adónde hubieran podido llegar? ” — AZORÍN

María entiende los procesos de diseño como una forma de búsqueda activa, madura y lúdica, abierta al cambio y llena de vida. En la fabricación artesanal, imperfecta por naturaleza, pongo de relieve las impresiones sobre la pieza: esas marcas que comienzan en un diálogo con los materiales y que continúan contigo, que das a las piezas una historia nueva: esa historia que comienza como una imagen difusa o como un garabato, que sigue con el tiempo y las manos del artesano y que continúa con tu experiencia cuando las llevas puestas.


c15.jpg

 ....Still-life with ceramics that were once given to us by colleagues from markets. ..Bodegón con las cerámicas que nos regalaron unos compañeros de mercados. ....

15-Collar nº7hcambios.jpg


collar-2-modelo-guillou.jpg 

La creación de las piezas es como un diálogo con los materiales. Por eso diseña y elabora las piezas en su taller de Madrid bajo un punto de vista artístico y mediante diferentes procesos, manteniendo siempre el carácter personal de lo artesanal.

Construye las piezas desde diferentes conceptos pero, estilísticamente hablando, tienen un claro lenguaje común de líneas y grafismos simples; formas primitivas, orgánicas y composiciones expresivas y dinámicas, de modo que las piezas resultantes adoptan un lenguaje depurado e inacabado al mismo tiempo.

Enfoca los procesos de fabricación hacia la sostenibilidad ambiental, económica y social. Presto especial atención a los sistemas de producción y, cuando es necesario, colaboro con artesanos locales. Todo esto para crear una empresa que camina con el objetivo de crear un espacio de trabajo coherente con el mundo en el que me gustaría vivir.


En sus piezas más artísticas y personales, que actualmente no están publicadas en ningún medio, le gusta mucho mezclar otros materiales. Puedo utilizar metales no nobles como el cobre o el latón, por ejemplo, por las posibilidades de pátinas y coloración que ofrecen, pero también otros materiales que no son tan propios de la joyería como madera, cuero, textiles, cementos… No descarta utilizar alguno de estos materiales en sus próximas colecciones.


También está proyectando las primeras piezas en oro. Desde hace mucho tiempo tengo claro que me gustaría utilizar un oro comprometido con la minería artesanal y responsable, que trata de causar el menor impacto medioambiental y certificar que el metal proviene de organizaciones mineras artesanas y de pequeña escala.  Es un tipo de oro certificado que asegura unas condiciones específicas en el entorno laboral y social de los trabajadores (proporcionando organización en el trabajo, mejorando las condiciones laborales y de seguridad de los mineros, promoviendo equidad de género y evitando la explotación infantil, entre otras cosas).

Guillou está siendo un aprendizaje a muchos niveles: desde el aspecto empresarial, el personal, hasta en el propio ámbito de la joyería y el diseño, donde el día a día supone nuevos retos con los que siempre se aprende.

Guillou
Instagram


martes, marzo 19, 2019

Encuire, bolsos

Encuire surge en 2012 , cuando Eva buscaba algo que de verdad le apasionase y para poder conciliar su vida personal con el trabajo. Siempre he querido ser madre y en mi profesión anterior como estilista de televisión lo veía muy complicado.

En Encuire los productos respiran y transmiten su filosofía de vida, hechos con amor, por gente que siente pasión por lo que hace, que se despierta cada mañana y no va al trabajo, va a hacer lo que le gusta. Suena un poco cursi pero, la realidad, es que es nuestro día a día.

Encontramos bolsos y pequeños artículos de piel personalizables. Y, ahora, además, la opción de crear tu propio bolso desde cero, como proyecto individual.






Trabajan con piel de vacuno y becerro, siempre provenientes del consumo alimentario, en su mayoría con acabados desgastados, que contrastan con los laminados en oro y oro rosa. También están empezando a usar piel vaquetilla de curtición vegetal para varias colaboraciones. El taller de Encuire lo encontramos en el barrio de Malasaña de Madrid.

Tienen una colección fija de modelos, donde van variando los colores de las pieles, por temporadas o por stock. Hacemos unidades limitas de cada modelo y color. También están empezando con los encargos personalizados, tanto en color como en forma.

En cuanto al futuro, a Eva le gustaría abrir una línea de productos para restaurantes, cartas, delantales…Me gusta que cada proyecto sea único y esto me lo permitiría.

Su creación favorita sigue siendo su primera creación, la más sencilla y 6 años después sigue siendo mi best seller, La bombonera Noe.











Animo a la gente a cumplir sus sueños. Es difícil hacerse rico, pero también es difícil no ser feliz 😊






lunes, marzo 18, 2019

Vestido Morris

Precioso el vestido de La Casita de Wendy inspirado en el trabajo de William Morris.

Los pendientes son de Pura Garra, hacen un trabajo en madera espectacular, no dejéis de ver todos sus trabajos. Bolso de Francis y Teo, colgante de Zenobiaanillo de María Torné y reloj de Elephant&Castle.









También en chicisimo



viernes, marzo 15, 2019

THE GUILTY (Den skyldige)

The Guilty : Foto


Asger Holm es un policia que, a la espera de juicio, ha sido relegado como operador al servicio de emergencias. Casi al final de su turno recibe la llamada de una mujer: ha sido secuestrada. Asger es un hombre de acción e intentará encontrar a la mujer y ponerla a salvo....

Estupendo el guión de The Guilty así como la realización. En un interior, prácticamente un personaje y un ritmo que te deja sin respiración desde el principio. Una tensión tirante, sin desaparecer ni aumentar, lo cuál es casi peor. ¡Magnífica! De esas películas que ves y sales reconfortado, aunque en este caso hayas sufrido.

Además, es la ópera prima del director, así que un excelente comienzo.

The Guilty : Foto Jakob Cedergren





Título original
Den skyldige
Año
Duración
85 min.
País
Dinamarca Dinamarca
Dirección
Gustav Möller
Guion
Emil Nygaard Albertsen, Gustav Möller
Música
Carl Coleman, Caspar Hesselager
Fotografía
Jasper Spanning
Reparto
Jakob Cedergren, Jessica Dinnage, Omar Shargawi, Johan Olsen, Maria Gersby,Jakob Ulrik Lohmann, Laura Bro, Katinka Evers-Jahnsen, Jeanette Lindbæk,Simon Bennebjerg, Morten Suurballe, Guuled Abdi Youssef, Caroline Løppke,Peter Christoffersen, Nicolai Wendelboe, Morten Thunbo, Anders Brink Madsen
Productora
Nordisk Film
Género
Thriller | Secuestros / Desapariciones

jueves, marzo 14, 2019

Renos

Jersey típico de invierno 😉 de H&M. Los pantalones son de peseta y me encantan! El color, acampanados y sientan fenomenal. Los pendientes y el colgante son de Miss Bijoux, bolso de Boutique Nº7, bufanda tetas de La Casita de Wendy y teta&teta, anillo de María Torné y reloj de Elephant&Castle.









También en chicisimo



miércoles, marzo 13, 2019

Daniella Martí, humor gráfico e ilustración

Daniella es colombiana, nació en Cali, en medio del clima tropical, en un paraíso natural y alegre. Le gusta mucho la música, cocinar, hacer muchas cosas distintas a su labor de dibujante para tener la mente off, leer biografías, siempre que me intereso por lo que sea, busco -cómo- empezó. Me gusta saber cómo empezó algo y el proceso que tuvo antes de ser lo que es.

Estudió artes visuales porque siempre le gustó dibujar. Yo fui de esas niñas que dibujó desde pequeña, pero no sabía que podía ser dibujante como una profesión de gente adulta. Quería ser diseñadora porque jamás pensé que se pudiera trabajar de dibujar.

En el 2016 creó una página en Facebook donde empezó a subir viñetas. Eran muy rápidas... no me gusta el dibujo que hacía entonces, porque tampoco pensaba que sería constante o que iba ser un proyecto importante. Entonces noté que empezaron a gustarle a las personas y sentí que podía llegar a los demás gracias a esos dibujos.

Nunca había sido constante con los proyectos hasta que se dio cuenta de que llevaba un año subiendo viñetas y que no estaba cansada ni aburrida, sino todo lo contrario. Así que decidió mejorar los dibujos en el 2017, fue como que realmente empecé a tomar el proyecto en serio y decidí invertir todo mi tiempo. Yo diría que en el 2017 nació el proyecto de verdad.

Sus dibujos son dibujos sencillos en los que busca representar una situación específica. Muchas veces siento que una idea no es lo suficientemente buena, entonces la elimino porque no sirve.

Lo que suele hacer es apuntar las ideas en una libreta (o varias) o en el móvil y luego se sienta a dibujarlas,  así que generalmente surge primero la idea que el dibujo. Al menos en mi caso, donde busco transmitir a través de las viñetas de opinión. Hace los dibujos con tinta sobre papel y rotuladores y luego lo escanea. Dibujo en mi casa, todos los días menos el fin de semana.






Y dibuja para la gente. Siento que hay cosas que uno a veces quisiera decir pero no dice, ya sea porque uno se olvida o por falta de valor. Creo que en mis dibujos la gente es tan honesta que a veces choca y parece que fuera un universo paralelo donde la gente no se calla ni lo que piensa ni lo que siente. Por eso hace gracia y por eso hace pensar.

Su trabajo lo siguen mujeres y hombres de edades muy diversas. Generalmente son las mujeres las que tienen un rol de poder y de salir de situaciones complejas sin problema. Como debería ser, son mujeres sin miedo, honestas con ellas mismas y los demás. También hombres muy honestos y también sensibles.

Ha participado en Ilustrísima 2017 en el museo ABC de Madrid y ha colaborado con Lola's Magazine, una revista digital colombiana para mujeres. Está trabajando en dos proyectos; uno de ellos es su primer libro, un proyecto que me llena de mucha alegría y en el que estoy trabajando muy duro, de verdad, dando lo mejor de mí al 200% porque tengo claro que esto es para la gente que apoya mi trabajo y para la que aún no lo conoce, un libro sobre la libertad, los estereotipos y el comportamiento de la sociedad a través de los ojos de un personaje que amo.

Sobre el futuro. Voy día a día, cada día buscando ser mejor y mirando a donde más puedo llegar. Aparecen puertas que se abren en el camino. Lo importante es no dejar de trabajar, no parar nunca y buscarse la vida. Pienso que la gente cada vez valora más el trabajo de los ilustradores y artistas. Sin embargo no es fácil y realmente hay que hacer las cosas bien, tener un buen trabajo que pueda conectar con la gente y que tenga mucha calidad. Hay que darlo todo siempre.

Daniella tiene muchos artistas favoritos, Jean Jullien, Penélope Bagieu, Claire Bretécher, Tute, Maitena, Paula Bonet, Rocío Diestra, Quino, El Roto, Topor. ¡¡Y más!! Y me identifico con todo lo que hace Jean Jullien, es brillante.

Daniella Martí
Twitter



martes, marzo 12, 2019

Kimono Hana. Kimonos vintage auténticos

Asami Hatano es japonesa, de Osaka. Es coleccionista de kimonos antiguos con el titulo de vestimenta de kimonos, la forma tradicional.

Empezó este proyecto con la intención de revivir las auténticas antiguas joyas de Japón en España: kimonos antiguos, combinados con las ropas de hoy en día. Queremos ser el puente entre españolas y japonesas.


KIMONO HANA es el nombre comercial con el que Asami desarrolla su actividad de venta de kimonos y otras prendas relacionadas con el vestido tradicional japonés.

Queremos despertar el gusto por el quimono. Experimentar la sensación de llevar puesta una prenda que puede ser una obra de arte o que forma parte del pasado es otro modo de vestir, muy distante de las modas. Se trata de piezas únicas, seleccionadas por nosotros mismos, unas más antiguas, otras menos, de la segunda mitad del siglo XX. Auténticas, dignas de formar parte de una colección, también pueden ser un elemento decorativo inimitable.







Asami viaja a Japón cada poco tiempo para buscar las piezas. Trabajan solo con las autenticas piezas antiguas que tiene más de 30 años de antigüedad y por supuesto de seda. 

Además de online podemos podemos ver y tocar los kiminos en su showroom, en Wamba, provincia de Valladolid donde está toda la colección) y algunas piezas en Brocante (A Coruña), Lia Carriedolia (Pamplona) y Amapola Concept Store (Valladolid).

KIMONO HANA
Facebook
Instagram